7. El sentido estético
Entre los sentidos, que tenemos
en nuestra conciencia, uno de ellos es el sentido estético. Si, directamente
empezáramos a hablar o a tratar de este tema, la estética, inmediatamente,
saldría la objeción de que es una cosa muy subjetiva, mucho más, si empezamos a
pensar en obras de arte, ¿qué es arte?, ¿qué no es arte?, todo esto confunde
mucho el panorama.
En este curso, seguimos,
levemente un método fenomenológico, y por tanto, partimos del intento de
identificar primero cuáles son los fenómenos de la conciencia que son la base
de cada área.
Siguiendo el método fenomenológico, identificando los fenómenos que se
producen en nuestra conciencia ante determinadas experiencias
En este caso, el fenómeno que da
la base para estudiar la estética, es la “experiencia estética” misma. Es una tautología, ¿no? (nombre femenino. 1. Repetición innecesaria de un pensamiento usando
las mismas o similares palabras y que, por tanto, no avanza información. 2.
Figura retórica que consiste en repetir un pensamiento expresándolo con las
mismas o similares palabras. "expresiones como ‘yo soy el que soy’ o ‘una
rosa es una rosa’ son dos claras tautologías poéticas". Definiciones de
Oxford Languages. // En lógica proposicional, una tautología es una fórmula
bien formada que resulta verdadera para cualquier interpretación; es decir,
para cualquier asignación de valores de verdad que se haga a sus fórmulas
atómicas. La construcción de una tabla de verdad es un método efectivo para
determinar si una fórmula cualquiera es una tautología o no. (Concepto:
Wikipedia)).
El fenómeno que da la base para estudiar la estética, es la “experiencia
estética” misma
Pero, ¿en qué consiste?, la
podemos identificar. Pues, consiste en esto que le pasa a casi todo el mundo,
que es: que somos capaces de decir, esto es bonito, esto me gusta, o, esto es
feo, esto no me gusta. Esa experiencia está extendida, es una experiencia
común, del ser humano.
La experiencia estética consiste en la reacción ante determinadas
realidades percibiéndolo como valioso en el sentido peculiar de “bello” o “feo”
Con distintos rangos de
intensidad. Claro, interesa fijarnos en un grado de intensidad un poco fuerte,
para identificar el fenómeno con un poco de fuerza ¿no?
Pensemos en una experiencia
estética fuerte, que nos haya quedado maravillado, ¿por ejemplo la quinta
sinfonía de Beethoven? Preciosa. ¿Qué se siente?
La experiencia estética, puede tener las siguientes características:
1 – Sentimientos de transcendencia o elevación. Algo sublime, algo que
parece no pertenecer a este mundo. De alguna manera, un chispazo del más allá,
casi, ¿no?
2 – Impacto emocional: un repercusión sensorial y afectiva. Uno se
emociona un poco o bastante, incluso, se ha sentido interpelado, se ha sentido
emocionado.
3 – Una cierta alegría, también, ante la presencia de lo sublime.
Claro, cuando bajamos esa
experiencia, con una flor, por ejemplo, tal vez, no produzca el efecto con la
misma intensidad. Está claro.
Esa es la experiencia estética,
que en distintos grados se da en todas las personas.
Un segundo punto es: ¿en qué campos se da esta experiencia
estética?
Campos en el que se da la experiencia estética:
1 – La Naturaleza (belleza física). Es asombrosa la capacidad que
tiene la naturaleza de manifestarse ante nuestros ojos como algo bello. No todo
en la naturaleza es bello, por ejemplo, un caballo muerto descomponiéndose no
nos parece bello, ¿no? Por otro lado, hay una inmensa cantidad de situaciones
de la naturaleza que nos parecen hermosas, tanto los grandes panoramas, pues,
el cielo, las estrellas, los panoramas que se pueden ver al subir una montaña,
el mar, los bosques, las praderas; pero también, en lo pequeño, cosas muy
pequeñitas; pequeños objetos, o diríamos, combinaciones de colores, unas hojas
otoñales, incluso, una sola hoja otoñal, es una maravilla; y por supuesto la
elegancia de los animales corriendo, de algunos, una gallina corriendo no es
muy elegante, pero, el vuelo de un águila, o ver a un rebaño de animales. O,
los cuerpos, muchas veces, son muchas veces son muy bonitos, el cuerpo humano,
puede tener mucha elegancia, y, ser muy bonito. Y todo esto, nos transmite
experiencias estéticas. Momentos de belleza. Muchas veces la fotografía nos
ayuda a fijarlos y a identificarlos, momentos de belleza, es la belleza de la
naturaleza en tantísimos campos.
2 – El Conocimiento (la belleza de la Verdad). Cuando una persona
descubre algo, o percibe sobre todo son, casi se parece a la naturaleza, cuando
ser perciben panorámicas, se alcanza o se abre un panorama intelectual, y se
dice, que bonito, que interesante este tema, que bonito, se nota un atractivo,
pero al mismo tiempo se nota belleza en el tema.
Y, es curioso cómo, en el ámbito
científico, se ha impuesto, y no sé de donde viene, la idea de hace muchos
años, por lo menos desde los años 20 (1920), la idea de que las teorías
auténticas, las teorías buenas, las teorías verdaderas, suelen ser sencillas y
tener una belleza.
Las teorías buenas y verdaderas, suelen poseer sencillez y belleza
Una belleza que consiste en esa
sencillez, armonía y al mismo tiempo son panorámicas. Lo han expresado muchos
físicos conocidos, y, matemáticos también. Me acuerdo de Gödel, como habla de
que las matemáticas son bellas, de que las teorías matemáticas auténticas son
bellas. Los matemáticos, suelen decir, buena parte, que son bastantes
platónicos porque se asoman a ese campo asombroso de experiencias que parecen
estar más allá de las materias.
Pero, además, experimentan la
belleza en muchos campos del conocimiento. El conocimiento es bello es muchos
aspectos.
3 – Acciones nobles (belleza moral). Las acciones morales, cosa
curiosa, es decir, sobre todo los actos de heroísmo. Nos parece bonito que una
persona sea capaz de sacrificarse por otra. Nos parece heroico, pero también
bello, que una persona de la vida, por salvar a otra. Tanto ejemplos, como hay,
de entrega personal. Todos esos ejemplos, que supone un homenaje a un valor,
una persona que ha dado la vida por la fe; que ha dado su vida por la patria;
que ha dado su vida por salvar a otro; que ha dado su vida por la ciencia, nos
parecen como ejemplos, y tienen, nos suscitan esa experiencia de belleza. Lo
mismo que no suscita lo contrario, pues una experiencia de fealdad, las
acciones, aquella persona que se aprovecha de otra, “¡qué feo!”, “¡qué rastrero!”,
“¡qué innoble!”, nos resulta feo. Incluso, esta terminología se emplea para
educar a los niños, “no mientas porque es feo, es feo”. Y, detrás hay una
especie de idea de lo que es la “dignidad humana”, de llevarla con belleza o de
llevarla con fealdad.
La grandeza y la dignidad del ser humano es percibido como bello
Adecuarse o no, a la dignidad, a
una nobleza de la vida humana. Tiene un componente estético clarísimo.
4 – Las Acciones o Producciones Humanas (obras de arte). Las
acciones humanas, se puede decir, arte, se pueden hacer las cosas de manera que
sean bellas. Todo tipo de acciones. Muchas. Por ejemplo, muchas acciones
humanas pueden ser bellas, por ejemplo: un cortejo académico puede ser bonito;
una ceremonia puede ser bonita; en una liturgia, se hacen muchas cosas, que son
bellas, simplemente, de cómo se hacen las cosas, con objetos, pero también con
movimientos; no digamos nada, por la danza.
Y, luego está, dentro de estas
acciones humanas, todo el campo propio, de las bellas artes, que es producir
cosas bellas. En este campo, es donde más puede influir este espíritu
subjetivo, se puede decir, que bueno, que la belleza es una cosa totalmente
subjetiva, porque cada uno tiene su punto de vista. Es verdad, en gran parte,
es verdad.
Al ser la experiencia estética una valoración, es en este campo
concreto donde se manifiesta más claramente esa “subjetividad”
Pero, interesa un poco, conocer
la historia de las valoraciones de los objetos de arte, para ver cuántas cosas
podemos ver en los objetos. Porque claro, no vemos lo mismo.
Estudiando esas valoraciones, a lo largo de la historia, podemos
percibir los aspectos que constituyen el valor de una obra de arte
Me acuerdo, que ponía como
ejemplo, a los alumnos, de que existen en Los Inválidos de París (Los Inválidos (en francés Hôtel National
des Invalides) es un complejo arquitectónico situado en el séptimo distrito de
París, cerca de la Escuela Militar. Creado originariamente como residencia para
soldados y militares franceses retirados, alberga los restos mortales del
emperador Napoleón), un abrigo de Napoleón, bastante bonito, un abrigo muy
bien cortado, blanco, de piel, me parece, que tiene una cierta belleza como
traje, evidentemente, que tiene también, el valor histórico de haber
pertenecido a Napoleón, que eso le da al objeto un valor especial, influye un
poco en nuestra interpretación. Cuando nosotros lo vemos, no es lo mismo si
vemos un trozo de tela, que, si sabemos que es de Napoleón, que representa una
época, vemos más en ese objeto. De tal manera que, efectivamente, según la
mirada y según los conocimientos que tiene el que mira, puede ver más o menos
en un objeto de arte. Eso es evidente. No es lo mismo, saber que 4 rayas son de
Picasso, que ver simplemente 4 rayas. Quizá, si sabemos que son de Picasso
intentemos ver algo más, o apreciemos más aquel objeto. Aunque quizás, en las 4
rayas eso no cambia que sean de Picasso o no. Pero nuestra apreciación de
aquello sí que cambia.
Según la mirada y los conocimientos que tiene el que mira, podrá apreciar
más o menos algo como obra de arte
Pero bueno, volvamos a esta
historia de la valoración de los objetos de arte.
Historia de la valoración del arte:
ARTE CLÁSICO O ANTIGUO: intentaba, sobre todo, imitar a la
naturaleza, es cosa muy antigua. Y, empieza con lo que sería sencillamente el
“adorno”, que es muy interesante, porque el adorno supone salir del primer
grado de necesidad. Si yo estoy comido por la necesidad, cuando hago un
cuchillo, lo que hago es una cosa útil. Pero, enseguida sucede que en cuanto yo
tengo un poquito de holgura, ahí adorno el cuchillo. Y, si yo soy un personaje
principal, tendría un cuchillo mucho más adornado, porque me lo habrán
regalado, me lo habrán hecho para mí. Y, ese cuchillo, sirve también, como
elemento de prestigio. Es interesante, ¿verdad?, porque cómo el arte en cuanto
sale del ámbito de la mera necesidad, se produce, el ser humano no quiere ser
acompañado solo de cosas útiles, quiere ser acompañado de cosas bonitas.
Es propio de la Bellas Artes buscar la perfección de la forma
(belleza), por encima de la utilidad
Y, hay un momento en que también
se hacen cosas bonitas, simplemente, porque son bonitas. No son útiles, ese es
el origen de las bellas artes. Cuando yo hago una escultura ¿para qué? Pues
simplemente para adornar, porque me parece bonita. Y quiero tener un elemento
de belleza, que también me da prestigio. Si quiero hacer un templo, le pondré
unas cuantas estatuas para que sea bonito, también. O, una plaza pública, y si
quiero que la plaza de mi ciudad sea más bonita que la de otras, pues buscaré
unos artistas que me hagan unas esculturas estupendas. ¿Para qué sirve eso?,
¿qué utilidad tiene?, pues, ninguna. No tiene ninguna utilidad, solamente la
contemplación de algo bonito. Y qué características tienen que tener esas
estatuas para que yo las aprecie como bonitas.
Características de la belleza en el arte clásico:
1 – Perfección técnica. Es decir, bien hechas técnicamente.
2 – Armonía, perfección de la forma. Ese elemento, imposible de
determinar del todo, una cierta armonía, una perfección formal, muy difícil de
definir, realmente. Donde entra, además, todos los componentes objetivos del
juicio.
Bien, esto que sería, lo que han
sido las bellas artes, casi 18 siglos, cambia un poquito en el Romanticismo. Donde se introduce un
elemento nuevo. Hasta, vamos a decir, el siglo XVII y XVIII, los artistas han
sido más o menos apreciados, pero prácticamente han sido criados. Todavía, en
el fondo, Johann Sebastian Bach, entra por la puerta de los criados, y Mozart,
también, es uno de los criados, lo que hacen la música ¿no?, hace cosas
bonitas, son apreciados, porque es una persona que sabe mucho, lo hace muy
bien, pero…Y, en el Romanticismo, en muy poco tiempo, se produce un cambio que
se pasa a considerar el “Genio del
Artista”. Pasa a ser un elemento muy significativo, en el arte.
Historia
de la valoración del arte:
ROMANTICISMO:
La atención pasa del objeto bello al genio del creador
Entonces las obras de arte no son
solo obras, más o menos interesantes, sino que además son expresiones de un
genio. Esto va a ser determinante en la concepción del arte moderno. Bueno, del
arte, a partir de esta época. Es un elemento que interviene nuevo. Antes hemos
tenido la perfección formal, también a veces la calidad de los elementos, y
digamos, el carácter de novedad que aquello podía tener, de excepcional, de
haber hecho algo difícil, o algo muy valioso en ese sentido, que es mejor que
los demás. Ahora, además, tiene ese elemento de ser, representación del genio
del artista.
Desde el
romanticismo, se pasa de apreciar lo bonito (perfección formal y técnica) a lo
genial
Bien, se introduce inmediatamente un elemento más, que es
que los artistas muchas veces “innovan”. El manierismo había intentado someter
las artes a unas reglas, no funciona. Acaba siendo aburrido el arte. Se hacen
cosas más o menos agradables, en la arquitectura se repite y se repite, pero,
se ve como los artistas, hay personas de genio, que son capaces de superar. De
hacer algo bonito, sin mantener las reglas.
La innovación es otro valor en las obras de arte desde el Romanticismo,
puesto que el racionalismo anterior intentó someter, el arte a cánones.
Y, entonces, se aprecia un
elemento nuevo en el arte, vamos a decir, el “vanguardismo”. La introducción de
novedades. Que también va a ser un elemento permanente, hasta ahora.
Valores en la obra de arte:
1 – Perfección Técnica
2 – Lo excepcional de una obra
3 – El genio del Autor
4 – La novedad
Claro, las bellas artes entran en
el siglo XX, con muchas novedades. De entrada, la fotografía, hace que la
pintura pierda mucho interés, en el terreno de la representación. Para qué
vamos hacer cosas iguales que la realidad que podría ser un elemento a tener en
cuenta antiguamente, si ya tenemos la fotografía.
El arte entra en el siglo XX con muchas novedades. La irrupción de la
fotografía aleja de la realidad a muchas disciplinas artísticas
Entonces, hay que buscar cosas
nuevas. Primero, se empieza a experimentar el arte de lo feo.
Se empieza a experimentar el arte de lo “feo”
Porque yo también, no solo puedo
representar cosas bonitas, sino que yo puedo representar cosas feas. Me
acuerdo, del cuadro de la Ría sucia del Bilbao, cuando era aquello un puerto
industrial importante, bueno tenía su belleza, y era otro tipo de estética.
Pero, ciertamente se aporta algo.
Y, luego, se entrará en un camino
que es, que a medida que ha habido tantísimos artistas, claro, hace falta un
elemento de novedad. Ya, repetir los
paisajes, no tiene sentido, en pintura, hay que hacer algo nuevo. Quizás, no es
necesario respetar ni lo colores, ni las formas, ni las texturas, y se van introduciendo
cambios en los cánones básicos, con este esfuerzo de innovar, que ha sido un
elemento nuevo del mundo artístico.
Ante el aumento de las producciones de arte, surge la necesidad de
sobresalir, buscando cambios en los cánones básicos
Bueno, al final, llegamos al
comienzo del siglo XXI, con algunos elementos más o menos perdidos y algunos
permanentes.
Elementos de la valoración técnica del
siglo XXI:
·
Perfección
Técnica. Siempre ha sido valorado, apreciado, porque un pintor tiene que
conocer muy bien su arte. Eso pasa, en todas las bellas artes.
·
Expresión
estética. El que resulte bello la expresión artística, se ha perdido. No es
necesario que sea bello. No interesa. Bueno, “en la arquitectura y en la
música que se hace para películas no se han perdido”, pero en la música
experimental sí que se ha perdido.
·
Expresión
de un genio. Sigue vivo, a veces de una manera un poquito mítica.
·
La
novedad. Por supuesto, sigue vivo. Muy vivo, el interés de algo nuevo.
·
Valor
emblemático de representación de una época. Las obras mantienen este valor.
Lo que decíamos antes, si estas 3 rayas son de Picasso, pues claro, eso vale
porque es una representación del genio de Picasso.
Bueno, todos estos elementos nos
ayudan a ver los componentes subjetivos
históricos, y, objetivos, de los
elementos que tienen que ver con las obras de arte.
Pues, bien, hemos hablado de
·
La
experiencia estética
·
Los
campos de la experiencia estética
·
Las
bellas artes y los objetos artísticos, que también son sujeto de experiencia
estética muy complicada.
Y, hemos hablado de la belleza en:
·
en la
naturaleza
·
en el
saber, en los campos de conocimiento
·
en la
moral
·
en las
producciones humanas
